رویات رو طراحی کن و باطراحیت دنیاتو بساز

طرحی که اخیراً برای موزه میراث فرهنگی باستانی شوی جدید Sanxingdui منتشر شده است تقریباً به اندازه داستانهای درونی اسرارآمیز است. که توسط معماران MAD پیشنهاد شده است، آن را چشمان سانکسینگدوی نیز می نامند. این طرح شامل شش سازه چوبی است که با چشم انداز شهر گوانگان در استان سیچوان چین ادغام می شود. فرم های این ساختمان ها از چشم های بادامی شکل ماسک های برنزی و طلایی تمدن سنکسینگدوی عصر برنز الهام گرفته شده است.

طراحان از داستان‌های ناشناخته این ماسک‌ها الهام گرفتند و به آن‌ها اجازه دادند تا طراحی مجموعه را با خبر کنند. MAD Architects می گوید. شیفتگی جهانی به Sanxingdui در این است که جهان گسترده‌تر چقدر می‌تواند درباره موقعیت جغرافیایی شهر باستانی و فرهنگ شو باستانی که آن را نشان می‌دهد درک کند.

مجموعه موزه مساحتی به وسعت 90000 متر مربع (970000 فوت مربع) را در بر می گیرد و شامل ساختمان های متمایز به شکل چشم است که در امتداد آب قرار گرفته اند. اولین سازه در شرق یک مرکز بزرگ بازدید کننده را در خود جای خواهد داد در حالی که ساختمان های دیگر به عنوان فضاهای نمایشگاهی استفاده خواهند شد. در این نمایشگاه، نقاب‌های برنزی نمادین - که بین 4500 تا 2800 سال قدمت دارند، در کنار سایر مصنوعات موجود در و نزدیک سایت به نمایش گذاشته می‌شوند.

چیدمان سایت به بازدیدکنندگان این امکان را می دهد که منطقه را کشف کنند و فضای داخلی و چشم انداز را به عنوان یک تجربه کلی درک کنند. بازدیدکنندگان از طریق یک بام سبز متصل سرگردان می شوند و در حالی که بین ساختمان ها حرکت می کنند به سایت نگاه می کنند.

سازماندهی و مصالح ساختمان‌ها به ما این امکان را می‌دهد که چشم‌ها را به‌عنوان بخشی از منظره درک کنیم، به‌جای اینکه به‌عنوان یک شی در آن قرار گرفته شود. معماران تأثیر معنوی این ژست را در زمان های مختلف روز توصیف می کنند. پس از غروب خورشید، شش ساختمان به صورت چشم‌های مشعل مانند پشت نقاب‌های برنزی و طلایی Sanxingdui جان می‌گیرند و ارواح و فرم‌ها را متحد می‌کنند و به افراد موزه اجازه می‌دهند بین تاریخ و آینده سرگردان شوند.

موزه جدید معماران MAD، چشم های سانکسینگدوی ، از ماسک های برنزی باستانی از مکان تاریخی الهام گرفته شده است.

این طرح شامل شش سازه چوبی است که با چشم انداز شهر گوانگان در استان سیچوان چین ادغام می شود.

فرم های این ساختمان ها از چشم های بادامی شکل ماسک های برنزی و طلایی تمدن سنکسینگدوی عصر برنز الهام گرفته شده است.

چیدمان سایت به بازدیدکنندگان این امکان را می دهد که منطقه را کشف کنند و فضای داخلی و چشم انداز را به عنوان یک تجربه کلی درک کنند.

بازدیدکنندگان از طریق یک بام سبز متصل سرگردان می شوند و در حالی که بین ساختمان ها حرکت می کنند به سایت نگاه می کنند.

با حفظ پایداری در خط مقدم، Foster + Partners طراحی خود را برای دفتر مرکزی جدید JP Morgan Chase در منهتن نشان داده است. پس از تکمیل، این آسمان خراش 60 طبقه بزرگترین برج تمام الکتریکی شهر نیویورک با انتشار خالص صفر در عملیات خواهد بود. طراحی پیشرفته شامل فضای بیرونی، میدان عمومی و فضای سبز با هدف ایجاد استاندارد جدیدی برای سلامت کارکنان است.

این پروژه اولین پروژه ای است که از طرح نوآورانه Midtown East Rezoning شهر نیویورک استفاده می کند، که برای ترویج ساخت و ساز اداری مدرن و در عین حال بهبود فضای عمومی طراحی شده است. این ساختمان که برای 14000 کارمند در نظر گرفته شده است، دارای یک پایه مثلثی است که در سطح خیابان قرار دارد. بالا بردن معماری تا حدود 80 فوت نماهای بهتری را فراهم می کند و امکان پیاده روهای وسیع تری را فراهم می کند.

نورمن فاستر، بنیانگذار و رئیس اجرایی Foster + Partners، در این باره می گوید: «270 Park Avenue قرار است نقطه عطفی جدیدی باشد که به موقعیت تاریخی آن و همچنین میراث JPMorgan Chase در نیویورک پاسخ می دهد. «طراحی منحصربه‌فرد چالش احترام به ریتم و منظره خیابانی متمایز خیابان پارک را به همراه دارد، در حالی که زیرساخت‌های حمل‌ونقل حیاتی شهر را در خود جای می‌دهد. نتیجه یک راه حل ظریف است که در آن معماری، ساختار است، و ساختار، معماری است، که دیدگاه جدیدی را در بر می گیرد که در حال حاضر و به خوبی در آینده به JPMorgan Chase خدمت خواهد کرد.

Foster + Partners می خواست طرحی بی انتها ایجاد کند که در عین حال از فناوری هوشمند نیز به افق منهتن اضافه کند. این ساختمان از هوش مصنوعی و حسگرها برای پاسخگویی و انطباق با نیازهای انرژی استفاده می کند، در حالی که نمای سه جداره برای افزایش بهره وری انرژی به یک سیستم HVAC متصل شده است. انرژی کل ساختمان با انرژی تجدیدپذیر تامین‌شده از نیروگاه برق آبی ایالت نیویورک تامین می‌شود و ذخیره‌سازی پیشرفته آب مصرف آب را تا 40 درصد کاهش می‌دهد.

به طور باورنکردنی، این شرکت همچنین از 97 درصد از مواد حاصل از تخریب ساختمان قبلی دهه 1950 که در محل بود، استفاده مجدد خواهد کرد. این upcycling بسیار فراتر از نیاز 75٪ است که استاندارد در ساختمان سبز است.

انعطاف‌پذیری، مکان و نحوه کار افراد نیز کلید طراحی است. نه تنها 50 درصد فضای اشتراکی بیشتر است، بلکه هر کارمند 25 درصد فضای بیشتری خواهد داشت. صفحات بدون ستون قابل تطبیق نیز امکان تغییرات آسان در چیدمان هر طبقه را فراهم می کند. اما فراتر از فضای کاری، دفتر مرکزی جدید قصد دارد مجموعه ای از مزایای سلامتی را برای کارکنان ارائه دهد. این شامل یک مرکز بهداشتی و سلامتی پیشرفته است که دارای مناطق تناسب اندام، اتاق‌های یوگا/دوچرخه‌سواری، فیزیوتراپی، خدمات پزشکی، اتاق‌های مدرن مادر، و فضاهای دعا و مدیتیشن است.

Foster + Partner نور روز بیشتری را برای فیلتر کردن در ساختمان طراحی کرده است و از نور شبانه روزی برای به حداقل رساندن اثرات روشنایی الکتریکی استفاده می کند. جوزف آلن به اشتراک گذاشت: «این پروژه که با یک ذهنیت بهداشتی در همه جنبه‌ها طراحی شده است، ثابت می‌کند که شما می‌توانید کیفیت هوای داخلی عالی برای سرنشینان داشته باشید، در عین حال به اهداف پایداری که سلامت جامعه را با کاهش تأثیرات روی کره زمین بهبود می‌بخشد، توجه کنید». دانشیار و مدیر برنامه ساختمان های سالم در دانشکده بهداشت عمومی هاروارد تی چان، که در مورد این پروژه مشاوره کرد.

این ساختمان از سال 2021 در دست ساخت بوده است. پس از اتمام، مطمئناً جواهری جدید در افق شهر نیویورک خواهد بود.

این آسمان خراش 60 طبقه که در خیابان پارک 270 واقع شده است، با در نظر گرفتن پایداری و سلامت کارکنان ساخته خواهد شد.

این آسمان خراش 14000 کارمند را در خود جای خواهد داد.

این ساختمان هوشمند دارای پلان کف انعطاف پذیر، فضای بیشتر برای هر کارمند و همچنین یک مرکز سلامت و تندرستی است.

این ساختمان از سال 2021 در دست ساخت بوده است.

پس از اتمام، مطمئناً یک جواهر جدید در افق شهر نیویورک خواهد بود.

توریستی ترین شهرهای آلمان
کشور آلمان به دلیل زیبایی های خاص و منحصر به فرد خود همواره به عنوان یکی از محبوب ترین مقاصد توریستی و گردشگری شناخته می شود و بین ایرانیان نیز محبوبیت فوق‌ العاده ای دارد. این کشور مملو از شهرهای زیبا و خاص است و برای افرادی که به دنبال تماشای زیباترین شهرهای اروپا هستند، سفر به آلمان گزینه مناسبی محسوب می شود.

نکته بسیار مهم تلفیق سنت و مدرنیته در کشور آلمان است، چرا که شما می توانید در این کشور هم شهرهای جدید و مدرن مثل مونیخ و برلین را مشاهده کنید و هم به سراغ شهرهایی با طراحی سنتی مثل پاساو بروید. با ما همراه باشید تا نگاهی به زیباترین شهرهای کشور آلمان انداخته و آن ها را به شما معرفی کنیم.

۱-پاساو
پاساو یکی از شهر های زیبا و خاص در کشور آلمان است که به طراحی جذاب خانه های خود و منظره زیبا آن مشهور است. پاساو در امتداد یک آب راه بزرگ قرار گرفته و به دلیل موقعیت جغرافیایی آن به این شهر لقب شهر سه رودخانه داده اند. در واقع شهر پاساو در کنار رودخانه های معروف دانوب، این و ایلز قرار گرفته است.

شما می توانید نشانه هایی از کلیسای کاتولیک را در اقصی نقاط شهر پاساو مشاهده کنید. کلیسای جامع سنت استفان مشهورترین کلیسای این شهر است که در سال ۱۶۰۰ ساخته شده و امروزه میزبان گردشگران و توریست های از سراسر دنیا است.

اگر به این شهر زیبا سر زدید به شما پیشنهاد می کنیم تا حتما از قطعه بزرگ وست اوبر هاوس دیدن کنید، پس از بازدید از قلعه زیبا نیز حتماً سری به کافه، تئاتر و موزه کوچک این قلعه زیبا بزنید.

تماشا مردم پاساو در کافه ها و رستوران های این شهر می تواند به شما کمک کند تا با سبک زندگی مردم این شهر به خوبی آشنا شوید.

۲-نورنبرگ
نورنبرگ نیز یکی دیگر از شهرهای جذاب و زیبا در کشور آلمان است. این شهر تاریخی هزار سال قدمت داشته و می توانید در جای جای آن آثار باستانی و تاریخی مختلفی را مشاهده کنید. علاوه بر داشتن جاذبه های تاریخی مثل قلعه امپریال، می توانید به سراغ جاذبه های طبیعی شهر نورنبرگ رفته و از آن ها نیز دیدن کنید.

با این حال برای افرادی که عاشق بازدید از آثار تاریخی هستند، قلعه امپریال به عنوان یکی از مناطق گردشگری خاص این شهر است. قلعه ای که با دیواره های سنگی خود و طراحی خاص از زیبایی و شکوه منحصر به فردی برخوردار است.

اگر به این شهر زیبا رفتید، حتما به سراغ بازار سنتی نورنبرگ، به خصوص در شب های کریسمس بروید، چرا که نان های دست ساز زنجبیلی و اسباب بازی های مخصوص کودکان را می توانید در این بازار پیدا کنید.

یکی از مهم ترین ویژگی های شهر نورنبرگ، ساختمان های این شهر است که با سقف قرمز ساخته شده اند و همین موضوع باعث شده تا نورنبرگ به یکی از زیباترین شهرهای آلمان بدل شود.

۳-کلن
در بین شهرهای آلمان، کلن را می توان یکی از شهرهای مهاجر پذیر قلمداد کرد که مرکز صنعت، فرهنگ و شهرنشینی در آلمان است. جنب و جوش و سرزنده بودن در شهر کلن به صورت ۲۴ ساعته بوده و این شهر به هیچ عنوان نمی خوابد.

شما می توانید در این شهر ۱۲ کلیسای بزرگ و زیبا را مشاهده کنید و اگر به تماشای آثار تاریخی علاقه مند هستید، به شما پیشنهاد حتماً به سراغ این جاذبه های گردشگری بروید.

اگر هم قصد دارید تا از مناطق گردشگری دیگری دیدن کنید، پیشنهاد ما این است که به سراغ موزه شکلات این شهر بروید و از یکی از خوشمزه ترین موزه های دنیا بازدید کنید. شما می توانید در این شهر زیبا به سراغ موزه لودویگ هم بروید که در آن آثار پیکاسو و هنرمندان محبوب مدرن و معاصر وجود دارد. اگر به دنبال لحظات هیجانی در این شهر هستید، پارک فانتزی لند یکی از بخش های جذاب در شهر کلن است که می تواند از آن دیدن کنید.

۴-هامبورگ
بعد از برلین، هامبورگ به عنوان دومین شهر بزرگ آلمان شناخته می شود و همچنین هفتمین شهر بزرگ در اتحادیه اروپا است. این شهر امروز نزدیک به ۲ میلیون نفر جمعیت داشته و لقب آن دروازه رو به جهان است. علت آن این است که بندر این شهر بعد از بندر روتردام، بزرگترین بندر دنیا محسوب می شود و کشتی های بسیار زیادی از این مکان بارگیری شده یا بار خود را در آن خالی می کنند.

به دلیل شرایط خاص شهر هامبورگ، همواره فستیوال ها و جشنواره های بسیار زیادی در این شهر برگزار می شود و هم به همین دلیل امروزه هامبورگ تبدیل به مقصد محبوبی برای گردشگران جوان شده است.

اگر در روزهای پایانی سال میلادی به این شهر زیبا سفر کنید، می توانید در جای جای این شهر جنب و جوش مردم برای کریسمس را مشاهده کنید. همچنین بهتر است تا به بازار شب های کریسمس هامبورگ سری زده و لحظات فوق‌ العاده ای را در این بازار تجربه کنید. برای افرادی که عاشق گشت و گذار در کافه ها و رستوران ها هستند، هامبورگ به عنوان یکی از شهر های جذاب شناخته می شود.

۵-فرانکفورت

فرانکفورت را می توان مرکز تجارت در کشور آلمان نامید. در این کلان شهر، شما می توانید بخش های تجاری مختلفی را مشاهده کنید و در واقع فرانکفورت علاوه بر اهمیت تجاری خود مرکز حمل و نقل، صنعت و اقتصاد در آلمان نیز محسوب می شود.

با این حال این شهر ۲۰۰ ساله جاذبه های گردشگری مختلفی نیز دارد. از مهم ترین آن ها می توان به سالن اپرا، تئاتر فرانکفورت، باغ وحش فرانکفورتو فروشگاه های محصولات پوستی و انواع کافه ها و موزه های این شهر اشاره کرد.

باغ گیاه شناسی فرانکفورت نیز یکی از جاذبه های گردشگری فوق العاده در این شهر است که شما می توانید در آن انواع گیاهان زیبای گرمسیری، آفریقایی، اروپایی و… مشاهده کنید. می توان فرانکفورت را یکی از شهرهای مدرن کشور آلمان نامید که تغییرات بسیار زیادی در سال های اخیر کرده و مسیر پیشرفت را با سرعت بسیار زیادی طی کرده است. بازدید از بخش های مختلف این شهر باعث می شود تا بیشتر با سبک زندگی مدرن مردم آلمان، به خصوص شهر فرانکفورت آشنا شوید.

سبک گوتیک از لحاظ زیبایی شناسی و از نظر مفهومی متعالی به یکی از متمایزترین جنبش های معماری جهان تبدیل شده است . اگرچه این ژانر در قرون وسطی سرچشمه گرفته است، اما این ژانر منحصر به فرد امروزه همچنان مجذوب خود است، همانطور که در برخی از زیباترین ساختمان های اروپا مشهود است .

در حالی که به نظر می رسد رویکرد گوتیک شکل جدیدی از معماری است، سبک امضای آن تحت تأثیر تأثیرات متفاوتی شکل گرفته است. در اینجا، ما این ژانر را بررسی می‌کنیم، تاریخچه غنی، ویژگی‌های مشخص و نمونه‌های معروف آن را از نزدیک بررسی می‌کنیم.

معماری گوتیک چیست؟
معماری گوتیک یک سبک اروپایی از معماری است که به ارتفاع اهمیت می دهد و زیبایی شناسی پیچیده و ظریفی را به نمایش می گذارد. اگرچه ریشه‌های آن فرانسوی است، اما رویکرد گوتیک را می‌توان در کلیساها، کلیساها و سایر ساختمان‌های مشابه در اروپا و فراتر از آن یافت.

تاریخ
در طول قرون وسطی، سبک جدیدی از معماری در اروپا پدیدار شد. این ژانر معماری که در ابتدا با نام  Opus Francigenum یا «کار فرانسوی» شناخته می‌شد، بر ذائقه اروپایی - یعنی کلیسای کاتولیک روم - تا قرن شانزدهم، زمانی که به «گوتیک» معروف شد، تسلط داشت.

سبک گوتیک از معماری رومانسک تکامل یافته است، زیبایی‌شناسی قرون وسطایی که با طاق‌ها، سقف‌های طاق‌دار و پنجره‌های شیشه‌ای رنگی کوچک مشخص می‌شود.

معماری گوتیک این عناصر رومی را برای ایجاد سبک جدیدی از ساختمان که دارای طاق های اغراق آمیز، افزایش طاق و پنجره های بزرگ می باشد، اتخاذ و اقتباس کرد. با این حال، علاوه بر تفسیر مجدد این ویژگی‌ها، معماری گوتیک یک ویژگی کلیدی معماری رومی را نیز کنار گذاشت: دیوارهای ضخیم. معماران گوتیک برای ساختن ساختمان‌های بلندتر و ظریف‌تر با دیوارهای نازک‌تر، از تکیه‌گاه‌های پرنده برای پشتیبانی استفاده می‌کردند. این سازه‌های سنگی به معماران این امکان را می‌داد که کلیساها و کلیساهای مرتفعی بسازند که اثیری را تداعی می‌کنند و به آسمان می‌رسند.

عناصر کلاسیک

در حالی که سبک گوتیک می تواند با توجه به مکان، سن و نوع ساختمان متفاوت باشد، اغلب با 5 عنصر کلیدی معماری مشخص می شود: پنجره های شیشه ای رنگی بزرگ ، طاق های نوک تیز، طاق های دنده ای، تکیه گاه های پرنده و تزئینات پرآذین.

ویترای بزرگ
در حالی که شیشه های رنگی در بسیاری از مکان های عبادت یافت می شود، آنها به ویژه در کلیساهای گوتیک رایج هستند. این پنجره‌های کالیدوسکوپی که معمولاً یا بلند و قوس‌دار یا پنجره‌های گل رز گرد هستند، با شیشه‌های رنگی دقیق تراش خورده، بزرگ‌تر از آنهایی هستند که در انواع دیگر کلیساها یافت می‌شوند. این به آنها اجازه می داد تا نور خیره کننده بیشتری را وارد کنند.

پنجره‌های شیشه‌ای رنگ‌آمیزی گوتیک نیز غالباً دارای ردیابی ، نوع تزئینی سنگی و صحنه‌های دقیق از داستان‌های کتاب مقدس هستند.

قوس های نوک تیز
یکی از ویژگی‌های اصلی بسیاری از سازه‌های مذهبی، طاق‌نماهای فراوان را می‌توان در بیشتر کلیساها و کلیساهای جامع گوتیک یافت. با این حال، معمارانی که به سبک گوتیک کار می‌کردند، به‌جای طاق‌های پهن و گرد مشخصه ساختمان‌های رومی، از طاق‌های نوک تیز بلند و نازک موجود در معماری اسلامی استفاده کردند

این شبح ارتفاع هر کلیسای جامع را برجسته می کرد، به طور نمادین به سمت آسمان اشاره می کرد و طاق هایی به شکل مشابه را در خود جای می داد.

خرک های دنده ای
معماران گوتیک برای گنجاندن سقف‌های بلندتر و پنجره‌های بلندتر در طرح‌های خود، از روش جدیدی برای پشتیبانی سازه‌ای به نام طاق دنده‌ای استفاده کردند. طاق دنده ای شامل استفاده از طاق های بشکه ای متقاطع است - طاق هایی که به موازات یکدیگر قرار می گیرند تا سقف گرد را پشتیبانی کنند.

منطقه تجاری تاریخی نیشی-شیمباشی توکیو به لطف  ساختمان ARAKAWA  ، جذابیت بصری پویایی پیدا کرده است. این پروژه بازسازی دفتر که توسط Nikken Sekkei طراحی شده  است، توسط پله های اضطراری که در کل نمای ساختمان پیچ می شوند، تعریف می شود. برخلاف توسعه متراکم منطقه، ساختمان به طرز بازیگوشی آینده سازه های محلی را تصور می کند.

انگیزه معماران پروژه این بود که سازه به طور فعال تر با مردم درگیر شود. سخنگوی Nikken Sekkei گفت: «در بسیاری از ساختمان‌ها، اتصال به شهر محدود به طبقه همکف است که اکثر مراکز خرده‌فروشی در آن قرار دارند. از سوی دیگر، فضاهای بالای طبقه دوم با نماهای کلیشه ای کاملاً از بیرون جدا شده است. نتیجه یک منظره شهری بی‌جذاب است».

در مقابل، ساختمان ARAKAWA دارای شخصیت زیادی است زیرا پله ها بالکن های جالبی شبیه به "engawa" (فضاهای ایوان) ایجاد می کنند. کارمندان اداری می توانند از داخل خانه بیرون بیایند و احساس کنند "دوباره" به شهر زیر متصل شده اند. همچنین به رهگذران نگاهی اجمالی به فعالیت‌های در حال انجام در ساختار می‌دهد.

عرض مورد نیاز پله های اضطراری که دور ساختمان می پیچند، مقداری از سطح کف داخلی قابل استفاده را حذف می کند، اما معماران توانستند ارتفاع فرم کلی ساختمان را به 9 طبقه افزایش دهند تا حداکثر فضای قابل استفاده را تضمین کنند. مناطق کوچکتر نیز از نور طبیعی بهتر و کیفیت فضای کاری برخوردار هستند. از آنجایی که پله های اضطراری در بیرون قرار می گیرند، کار با فضای داخلی آسان تر است.

در حالی که Bldg ARAKAWA. مطمئناً به خودی خود جالب است، همچنین ممکن است تأثیر بیشتری در آینده ایجاد کند. Nikken Sekkei امیدوار است که الهام بخش دیگران باشد تا تکنیک‌های نوسازی سنتی را که در این منطقه به کار می‌رود، دوباره تصور کنند.

معماران Nikken Sekkei می‌گویند: «ساختمان‌های زیادی در توکیو هستند که به پایان عمر تجاری خود نزدیک می‌شوند و نیاز به بازسازی دارند. ما بر این باوریم که اگر بتوان هر ساختمانی را بر روی ارتباط خود با محیط اطراف خود متمرکز کرد، این امر به طور بالقوه می تواند به شهری جذاب تر و سرزنده تر منجر شود.

شرکت معماری Nikken Sekkei ساختمان اداری ARAKAWA در توکیو را با نمای ساخته شده از پله های اضطراری بازسازی کرد.

استانبول یکی از شهر‌های زیبا و تاریخی ترکیه است که در گذشته به‌ عنوان پایتخت شرقی امپراتوری رم نیز به حساب می‌آمد و به‌ همین دلیل به‌ مدت ۲۰۰۰ سال مرکز گردهمایی‌های سیاسی بوده است. اما در عصر حاضر یکی از اصلی‌ترین دلایل گردشگران برای سفر به استانبول در بازدید از مکان‌های تاریخی خلاصه می‌شود. در این مقاله از کجارو برترین مکان‌های تاریخی شهر استانبول لیست شده‌اند که بازدید از آن‌ها را نباید در سفر خود به استانبول فراموش کنید.

ایاصوفیه (Hagia Sophia)

ایاصوفیه یکی از معروف‌ترین جاذبه‌های تاریخی در استانبول است که گنبدی بزرگ روی آن وجود دارد و همین گنبد یکی از اصلی‌ترین ویژگی‌های این مسجد به شمار می‌رود. سبک معماری این بنا دوران بیزانس را به‌خاطر می‌آورد. گفتنی است که این مسجد یکی از نماد‌های اصلی استانبول و ترکیه به‌حساب می‌آید. مسجد مذکور در سال ۵۳۷ توسط امپراطور یوستینیانوس (Justinian) ساخته شده است و اکنون حدود هزاران سال عمر دارد. البته با وجود اینکه در حال حاضر این مکان به‌عنوان مسجد شناخته می‌شود اما در دوره‌هایی نیز به‌ عنوان کلیسای جامع ارتدوکس عمل کرده و تا سال ۱۴۵۳ نیز مقر اسقف قسطنطنیه بوده است. بعد از گذشت این دوره، مکان مذکور حدود ۵۰۰ سال نقش مسجد مسلمانان را داشت. اما در سال ۱۹۳۵ تحت فرمان جمهوری ترکیه (آتاتورک)، این مکان به‌عنوان موزه در اختیار گردشگران قرار گرفت. در حال حاضر ایاصوفیه دومین موزه پربازدید در ترکیه است که پیش از آن نیز کاخ Tapkapi قرار دارد. سالانه از این موزه حدود ۳ میلیون بازدید انجام می‌شود که تمام گردشگران نیز محو زیبایی‌های داخلی آن می‌شوند. در بخش‌های زیادی از فضاهای داخلی این مکان از موزائیک‌های طلایی استفاده شده است و البته در این مدت شاهد مرمت‌های زیادی نیز در ایاصوفیه بوده‌ایم.

کاخ Tapkapi

اگر در سفر به ترکیه، از استانبول بازدید کرده باشید، قطعا کاخ توپکاپی را دیده‌اید. ساختار کلی کاخ توپکاپی بدین شکل است که در هر چهار طرف آن حیاط بزرگی وجود دارد و در این بین نیز شاهد برخی ساختمان‌های نسبتا کوچک هستیم. گفتنی است که یونسکو این مکان را یک نمونه بارز از قصر‌های گروهی دوره عثمانی خوانده است. از بالای شبستان این کاخ، دید بسیار خوبی به Golden Horn (مسیر یک رودخانه) و دریای مرمره وجود دارد. گفتنی است که این کاخ به‌مدت ۴۰۰ سال (از سال ۱۴۶۵ تا ۱۸۵۶) محل اقامت سلاطین عثمانی بوده است و البته در این مکان مراسم بسیار زیادی نیز برگزار شده است. در حال حاضر کاخ توپکاپی یکی از برترین جاذبه‌های تاریخی استانبول به شمار می‌رود و سالانه افراد بسیاری از آن بازدید می‌کنند. معماری جالب این بنا نیز برای گردشگران بسیار هیجان‌انگیز است. آثار خطاطی شده‌ای  در این کاخ وجود دارند که در کنار لباس‌ها و ظروف چینی جلب توجه می‌کنند. گفتنی است که در کاخ توپکاپی بسیاری از آثار مقدس دنیای اسلام نیز نگهداری می‌شوند.

قصر زیرزمینی (Basilica Cistern)

Basilica Cistern در حقیقت یک قصر است که در قنات ساخته شده و محل قرارگیری آن نیز در فاصله ۱۵۰ متری از غرب ایاصوفیه است. این قصر زیرزمینی عمر زیادی دارد و یکی دیگر از آثار ارزشمند است که از دوره امپراتوری یوستینیانوس (Justinian) باقی مانده است. در حقیقت این مکان در قرن ششم ساخته شده و ابعاد بزرگی دارد. این مکان بعد از تسلط امپراتوری عثمانی در سال ۱۴۵۳ به‌عنوان مکانی برای تامین آب کاخ‌های قسطنطنیه استفاده می‌شد. Basilica Cistern در زمینی به‌وسعت ۱۰ هزار متر ساخته شده است و دارای ستون‌های بسیار زیادی است که ساختاری شبیه به جنگل را به‌ وجود آورده‌اند. گفتنی است که در این کاخ زیر‌زمینی هوای مرطوبی را شاهد هستیم که برای تابستان‌های گرم ترکیه مکان مناسبی است.

مسجد سلطان احمد (Sultan Ahmet Mosque)

مسجد سلطان احمد بین سال‌های ۱۶۰۹ تا ۱۶۱۶ توسط وی ساخته شد و هدف از این کار نیز نشان دادن قدرت عثمانی بود. در حال حاضر این مسجد تبدیل به یکی از نماد‌های ترکیه شده است و ساختار بسیار زیبایی دارد که در بسیاری از عکس‌های استانبول قابل‌مشاهده است. این مسجد دارای گنبد‌های بسیاری است که به‌صورت پله‌ای (بزرگ و کوچک)‌ هستند و در کنار آن‌ها ۶ مناره را نیز شاهد هستیم. حیاط این مسجد در واقع بزرگترین حیاط در بین مساجد عثمانی است. در فضای داخلی نیز تعداد زیادی از کاشی‌های آبی رنگ وجود دارند که برای تزیینات مورد استفاده قرار گرفته‌اند. البته همین کاشی‌های آبی رنگ باعث شده است که مردم محلی، مسجد مذکور را بنام مسجد آبی بشناسند. این مسجد یکی از برترین مکان‌های تاریخی استانبول به‌حساب می‌آید و بازدید از آن برای گردشگران آزاد است. اما گفتنی است که چون در حال حاضر این مسجد با اهداف دینی مورد استفاده قرار می‌گیرد، بازدیدها در آن به‌صورت کنترل‌شده انجام می‌شود.

دوستداران پرندگان می خواهند به اتاق جدیدی که برای هتل درختی سوئد طراحی شده است، بروند . Biosphere که توسط Bjarke Ingels Group (BIG) با همکاری پرنده شناس Ulf Öhman طراحی شده است، یک اتاق معلق است که توسط 350 خانه پرنده احاطه شده است. قرار گرفتن در بالای درختان، محیط طبیعی را با افزایش جمعیت پرندگان تقویت می کند و به بازدیدکنندگان ارتباط ویژه ای با این دوستان پردار می دهد.

این اتاق که هشتمین اتاق هتل Treehotel است، در ماه مه افتتاح می شود و دارای طراحی جسورانه و آزمایشی است. هر کابین در محل با طبیعت تعامل دارد و Biosphere تفاوتی ندارد. بیوسفر 3800 فوت مربعی توسط یک پل معلق قابل دسترسی است و برای غوطه ور کردن مهمانان در جنگل های اطراف طراحی شده است. پس از گذراندن وقت در Treehotel، Bjarke Ingels، بنیانگذار BIG، می‌خواست مفهوم غوطه‌وری را در نظر بگیرد و آن را حتی بیشتر از این پیش ببرد.

اینگلز می‌گوید: «تقریباً بلافاصله، ایده نه تنها بازدیدکنندگان انسانی، بلکه جمعیت پرندگان و خفاش‌های ساکن برای زندگی مشترک در یک دسته کروی از لانه‌ها زنده شد».

BIG از نزدیک با Öhman برای ایجاد خانه های پرنده با اندازه های مختلف برای جذب پرندگان مختلف همکاری کرد. این خانه های پرنده از کره بیرون زده و سطوح مختلفی را ایجاد می کنند و اجازه می دهند نور وارد فضا شود و در عین حال منظره را حفظ کند. اوهمان امیدوار است که این ابتکار الهام بخش دیگران باشد تا خانه های پرندگان خود را ایجاد کنند و زیستگاه های جدیدی را برای کاهش جمعیت پرندگان در شمال سوئد فراهم کنند.

در داخل Biosphere، فضا در یک سطح تقسیم شده است. پلان نیم طبقه دارای قسمت نشیمن پایین تر و قسمت خواب بالایی است. فضای داخلی تاریک غنی و مواد ارگانیک از جنگل های اطراف الهام گرفته شده است تا بازدیدکنندگان را تحریک کند تا به بیرون نگاه کنند و از مناظر لذت ببرند.

با Biosphere، Treehotel به هدف خود یعنی داشتن اتاق‌هایی که توسط معمارانی از هر کشور اسکاندیناوی طراحی شده است، دست یافته است. Snøhetta و Inrednin Gsgruppen تنها دو شرکتی هستند که کابین‌های باورنکردنی را برای این هتل طراحی کرده‌اند که در سال 2010 افتتاح شد.

Biosphere یک کابین جدید در Treehotel سوئد است که توسط Bjarke Ingels Group طراحی شده است.

این پل که از طریق یک پل معلق قابل دسترسی است، در 350 خانه پرنده پوشیده شده است

معماران با یک پرنده شناس برای طراحی خانه های پرندگان در اندازه های مختلف کار کردند

این مفهوم به مهمانان اجازه می دهد تا به طور کامل خود را در مناظر غوطه ور کنند

و در عین حال، زیستگاه جدیدی را برای کاهش جمعیت پرندگان محلی فراهم می کند.

کابین دنج در دو سطح برای زندگی و خواب ساخته شده است

ما مجموعه خود را در مورد ساختارشکنی با نگاهی به اولین اثر بزرگ ساخته شده زاها حدید ، ایستگاه آتش نشانی ویترا در ویل آم راین، آلمان ادامه می دهیم .

این ساختمان که توسط معماران زاها حدید در سال 1993 طراحی شد، یک اثر کلیدی در ایجاد سبک ساختارشکنی بود و اکنون به عنوان فضای نمایشگاهی و رویدادی عمل می کند.

شکل پویای ایستگاه، ترجمه‌ای ساخته شده از نقاشی‌های اولیه و رویایی حدید بود که فرم‌های بی‌نظم و پویا را به تصویر می‌کشید که «به تکه‌های کوچک منفجر می‌شدند» با حس حرکتی که مشخصه سبک ساختارشکنی می‌شد.

در ایستگاه آتش نشانی ویترا، این احساس حرکت در صفحات جارویی از بتن اکسپوز که در سراسر سایت در امتداد مسیرهای اطلاع‌رسانی شده توسط محیط بریده می‌شوند، در انیمیشن کوتاهی که توسط تمرین تولید شده نشان داده می‌شود 

فضاهای باریک و شیب‌دار غیرمعمول ایجاد شده در جایی که این هواپیماها با هم سقوط می‌کنند، برای ایجاد حس "تنش" در نظر گرفته شده است، و پیش‌بینی هجوم ناگهانی فعالیت‌هایی است که در هر زمانی ممکن است در صورت به صدا درآمدن زنگ ایستگاه رخ دهد.

معماران زاها حدید می‌گویند: «این ساختمان «جنبش منجمد» است - بیان واضح و روشن تنش‌های لازم برای «هوشیار» ماندن، برای انفجار در صورت لزوم.»

Rolf Fehlbaum، مدیر ویترا، این ایستگاه را در سال 1990 راه اندازی کرد، پس از آتش سوزی در سال 1981 که بیش از نیمی از پردیس ویترا را شکست و نیاز به یک طرح جامع جدید را داشت که شامل فضایی برای یک سرویس آتش نشانی اختصاصی باشد.

این بازسازی باعث شد که پردیس به خانه مجموعه‌ای از آثار اولیه برخی از معماران برجسته در جهان تبدیل شود، از جمله یکی دیگر از طرفداران ساختارشکنی، فرانک گری ، که موزه طراحی ویترا در مجاورت را طراحی کرد.

ایستگاه آتش نشانی در لبه جنوب غربی پردیس قرار دارد، جایی که یک منحنی در جاده را با دو فرم متوازی الاضلاع که بر اساس "الگوهای خطی در مزارع و مناظر مجاور" سازماندهی شده اند، دنبال می کند.

این استودیو توضیح داد: «به عنوان نکته پایانی ساختمان‌های کارخانه‌های موجود... به‌عنوان یک واحد اتصال طراحی شده است تا یک شی ایزوله، به‌جای اشغال فضا، تعریف‌کننده است».

این اولین ساختمان بزرگ حدید بود. عکس از کریستین ریشتر
در شرق یک فضای گاراژ غاردار است که دارای یک دیوار کاملاً لعابدار و قاب فولادی است.

بخش بزرگی از دیوار کشویی خروجی این گاراژ را تشکیل می‌دهد، زیر یک سایبان بتنی تیز و هندسی که توسط دسته‌ای از ستون‌های فلزی نازک پشتیبانی می‌شود که به سمت بالا اوج می‌گیرد تا اشاره‌ای به حرکت ماشین‌های آتش‌نشانی کند که با عجله از ساختمان خارج می‌شوند.

استودیو گفت: "به نظر می رسد دیوارها از کنار یکدیگر می لغزند، در حالی که درهای کشویی بزرگ به معنای واقعی کلمه یک دیوار متحرک را تشکیل می دهند."

در سمت غرب، یک حجم دو طبقه شامل یک راهرو ورودی با یک پنجره روبانی بزرگ است که در پشت آن محل تعویض آتش نشانان قرار دارد.

در بالا، یک اتاق استراحت با یک آشپزخانه کوچک دارای یک میز و قفسه‌هایی زاویه‌دار است که هندسه دیوارها را دنبال می‌کند و از طریق پنجره روبانی دیگری که زیر سایه آن سایه‌انداز شده است، به محوطه دانشگاه نگاه می‌کند. به جای اینکه به عنوان اتاق های جداگانه محصور شده توسط درها در نظر گرفته شود، فضای داخلی به عنوان شبکه ای روان از فضاها در نظر گرفته می شود، با مناطق در حال تغییر که در اصل با کمدهای فلزی منحنی و آستانه هایی که با باریک شدن فضاها به جای درها پیشنهاد می شوند، از هم جدا شده اند.

این تمرین می‌گوید: «ایستگاه آتش‌نشانی - طولانی، خطی، باریک - به‌صورت مجموعه‌ای لایه‌ای از دیوارهای کج‌شده و شکسته ظاهر می‌شود.

این برنامه ادامه داد: «این برنامه در فضاهای بین این دیوارها قرار می گیرد که بر اساس نیازهای عملکردی سوراخ می شوند، کج می شوند و می شکنند.

از هرگونه ضمیمه مانند لبه های سقف یا روکش ها اجتناب می شود زیرا از سادگی فرم منشوری و کیفیت انتزاعی مفهوم معماری منحرف می شود. گفت تمرین

خطوط حک شده بر روی سنگفرش اطراف ساختمان نشان دهنده "نقوش خطی" است که طراحی را نشان می دهد، و در نظر گرفته شده است که موقعیت ها و مسیرهای مختلف ماشین های آتش نشانی را "رقص" کند.

تمرین می‌گوید: «هنگامی که فرد از فضاهای ایستگاه آتش‌نشانی عبور می‌کند، نگاهی اجمالی به ماشین‌های آتش نشانی قرمز رنگ بزرگ می‌بیند.

در ادامه آمده است: "خطوط حرکت آنها در آسفالت حک شده است. به طور مشابه، تمرینات تشریفاتی آتش نشانان با مجموعه ای از نمادهای رقص در زمین حک می شود."

این ایستگاه با استقبال زیادی روبه‌رو شد و به دلیل توانایی‌اش در ترجمه آنچه که بسیاری صرفاً «معماری کاغذی» را در نقاشی‌های حدید در نظر می‌گرفتند به شکل ساخته‌شده تحسین شد.

نمای بیرونی خانه Xingu توسط Tetro Arquitetura
پروژه مسکونی معاصر به نام خانه Xingu  تماماً در مورد قدردانی از یک منظره خارق العاده است. شرکت معماری برزیلی Tetro Arquitetura این خانه را طوری طراحی کرد که در چشم انداز نوا لیما، یک شهر معدنی در Minas Gerais، برزیل قرار بگیرد. خانه Xingu مشرف به جنگل انبوه، فلات های پوشیده از چمن، و کوه های این منطقه است.

شکل اصلی خانه شامل یک هسته گردش عمودی مرکزی است. از آن، سه شاخه در جهات مختلف در سطح بالایی گسترش یافته و هر کدام تحت تأثیر یک نقطه دید منحصر به فرد به چشم انداز قرار دارند. طراحان برخی از مواد را برای ترکیب با پالت مناظر انتخاب کردند در حالی که برخی دیگر را برای ایجاد تضاد جالبی از بافت ها و رنگ های طبیعی انتخاب کردند. به عنوان مثال، دیوارهای سنگی پروژه قبلی در محل باقی می مانند و مانند عناصر طبیعی ناهموار و فرسوده می شوند. مواد صاف و بازتابنده - مانند پانل های شیشه ای از کف تا سقف - با این بخش ها در تضاد هستند و به خانه اجازه می دهند به عنوان چیزی جدید خوانده شوند.

همانطور که ممکن است برای خانه ای در چنین مکان دورافتاده و مجللی انتظار داشته باشید، طراحان فضای زیادی برای نشیمن و امکانات رفاهی در نظر گرفته اند. دو سوئیت در قسمت اصلی خانه با شعبه های دیگر دارای اتاق مهمان، آشپزخانه، دفتر و فضاهای مشترک قرار دارند. یک منطقه تفریحی شامل اسپا، سونا، باشگاه بدنسازی، استخر و حتی انبار شراب است که از یک غار ساخته شده است. مهم نیست ساکنان در کجای سازه هستند، اما از نظر بصری با زیبایی میناس گرایس در ارتباط هستند.

خانه Xingu در حال حاضر در حال ساخت است. اما، برای رندرهای واقعی تر از پروژه منحصر به فرد، از جمله نماهای نزدیک از تقاطع سازه با طبیعت و ایده هایی در مورد اینکه کاربران چگونه فضای داخلی باورنکردنی را تجهیز می کنند، به پیمایش ادامه دهید.

خانه Xingu یک خانه معاصر است که توسط Tetro Arquitetura طراحی شده است که از مناظر باورنکردنی Minas Gerais الهام گرفته شده است.